Участник выставки ФОТО ГОДА 2025 MFamilia в Севкабель Порт

Фотограф Ишина Ольга

«Снимок сделан на черно белую пленку Тасма ISO200 и зеркальный фотоаппарат Зенит 312-м. Поскольку встроенного режима мультиэкспозиции в камере нет, для реализации наложения кадров пленка была отснята два раза в разных районах Санкт-Петербурга.

Город как архив. Эта работа построена на принципе наслоения — не только технического, но и смыслового. Двойная экспозиция совмещает несколько реальностей одновременно: граффити на промышленной стене, советская архитектура, прохожие, кованые решётки, шахматный узор — всё это существует в одном кадре не как хаос, а как честный портрет городской памяти.

Шахматный орнамент на муралe задаёт ритм всей композиции — чёрное и белое, порядок и его нарушение. Поверх него проступают лица, фигуры, детали улицы: люди, которые, возможно, уже не помнят этого места таким, каким оно было. Или наоборот — именно они и есть его память.

Плёночная зернистость делает снимок осязаемым, почти документальным — и одновременно сдвигает его во времени. Непонятно, это настоящее или прошлое, репортаж или реконструкция. Эта неопределённость и есть главное высказывание: город не существует в одном времени, он всегда — несколько эпох сразу, наложенных друг на друга без чёткой границы.

Работа задаёт вопрос не о том, что изображено, а о том, что остаётся — когда стены перекрашивают, людей больше нет, а узор всё равно просвечивает сквозь новый слой.

Для создания данной композиции была использована пленочная зеркальная камера Canon EOS300. Съёмка производилась в режиме двойной экспозициина черно белую пленку Тасма ISO200.

Два силуэта рук, растворённых в листве — не фотография в привычном смысле, а скорее ощущение, пойманное в момент между существованием и исчезновением. Двойная экспозиция превращает тело в пейзаж: кожа становится корой, пальцы — ветвями, и уже невозможно понять, где заканчивается человек и начинается природа.

Руки тянутся друг к другу, но не касаются. В этом зазоре — всё напряжение работы. Не трагедия разлуки и не радость встречи, а именно это промежуточное состояние: стремление, которое само по себе уже является смыслом. Движение важнее точки назначения.

Чёрно-белая гамма лишает снимок времени и места. Это могло произойти где угодно и когда угодно — в лесу, в саду, в памяти. Свет пробивается сквозь листья неравномерно, создавая живую, почти дышащую текстуру, в которой силуэты рук существуют не как объекты съёмки, а как часть самого света.

Работа говорит о связи — с другим человеком, с природой, с собственным телом — и о том, как тонка граница между «быть рядом» и «раствориться».

Контакты:

Инстаграм*:https://www.instagram.com/ola_ishina

Место проведения выставки: Студия 42, Севкабель Порт

Адрес: Санкт-Петербург, Кожевенная линия, 40, Гавань Васильевского острова

Даты проведения: 25–26 июля 2026